바람이 머무는 곳

수원시 팔달구 화서문로 82-6에 소재한 ‘대안공간 눈’은 젊은 작가들을 만날 수 있는 공간이다. 이곳을 자주 찾아가는 것은 젊은 작가들의 낯선 작품을 보면서 마음껏 상상할 수 있는 시간을 가질 수 있기 때문이다. 29일 오후 갤러리가 마감할 시간이 다 되어 찾아간 대안공간 눈 제1전시실에 사람들이 관람을 하기 위해 전시실로 들어가는 것이 보인다. 뒤를 따라 들어가 운 좋게 전시작가인 김다희 작가를 만날 수 있었다.

잠시 시간을 내어 작가와 인터뷰를 할 수 있는 시간을 가졌다. 김다희 작가는 건국대학교 회화학과를 졸업하고 현재는 건국대 대학원 회화학과에 재학 중이다. 이번 대안공간 눈에서 하는 전시가 작가의 첫 번째 개인전이다. 그동안 건국대 졸업전을 비롯하여 몇 번의 단체전에 참가한 경력이 있다.

대안공간 눈과 예술공간 봄에는 몇 실의 전시공간이 있다. 이곳을 즐겨 찾는 이유도 많은 전시실이 있기 때문에 다양한 작품들과 작가들을 만날 수 있기 때문이다. 비영리단체인 대안공간 눈은 젊은 작가들에게 전시공간을 내어주고 있으며 작가들도 이곳을 이용해 자신의 예술세계를 사람들에게 보이는 통로로 마련하고 있다.

김다희 작가가 말하는 작품세계

“제가 세월호 침몰로 많은 사람들이 아픔을 당했을 대 학부 3학년이었어요. 그 당시 제가 눈여겨 본 것은 바로 미디어라는 존재였습니다. 그 미디어라는 소통청구를 몇 사람이 좌지우지 하면서 마음대로 주무르고 있었다는 점이죠. 각종 매체를 통해 볼 수 있는 아이를 잃은 슬픔에 울부짖는 부모들의 모습과 계속되는 속보라는 두 글자는 마치 세상을 잠식해가듯 끊임없이 나왔습니다”

그런 사건을 작가는 미대학생이라는 위치에 서서 외부에 대한 관심과 의문을 불러와 현실과 그 이면은 어떤 것일까라는 생각이 들게 만들었고, 그런 의문으로 인해 자신의 작업을 하도록 만들었다는 것이다. 김다희 작가는 불분명한 추측과 예측들만이 난무하는 상황을 다른 직업, 다른 공간이지만 나름의 방법으로 유가족과 함께하려 노력했으며 그런 노력이 자신의 작품 안에 내재되어 있다고 말한다.

“‘세월호 참사’를 계기로 시작된 저의 작업은 2014년~2015년까지는 권력자들에 의해 가려져있는 어두운 배면에 관한 이야기를 물성의 변이로 형상화시켜 진행이 됐습니다. 그 과정에서 정보, 미디어, 근본, 사실 그리고 정의 등 궁극적으로 ‘사실’에 대한 이야기로 작업 방향을 정하게 된 것입니다.”

많은 선 안에 감춰진 작가의 고뇌

작가는 미디어라는 매체를 통해 어떤 것은 드러나고, 어떤 것은 드러나지 않는, 정확치 않은 그런 많은 정보를 접하면서 수업을 받는 시간에도 작품에 대해 고민하고 노력했다고 한다. 자신이 그린 작품 중에 가는 실낱과 같은 선은 뚜렷한 대상이나 제시어가 없는 무언가로 규정된 사물 또는 식물들을 부드러운 모발 혹은 실과 같은 것들로 감싸 우리 주변을 유기적으로 연결시키고 있다고 한다.

김다희 작가는 이상과 현실의 경계를 모호하게 만들어 혼자가 아닌 누군가와 공감하고 함께하고 있음을 전달하고 싶다는 것이다. 작가는 공간이 부족해 자신의 작품을 다 전시하진 못했지만 세월호 당시의 그림들에는 보이지 많은 인어들을 그려냈다고 한다. 작가의 작품 속에 보이는 그런 인어들도 상상속의 것이지만 그런 인어라는 매개체를 통해 불분명한 미디어와의 소통을 요구했는지도 모르겠다.

그런 작가의 작품세계는 “비슷한 것 같지만 비슷하지 않고, 어디서 본 것 같지만 본 적이 없는 그런 세계, 상상속에서 가능한 그런 세계를 세월호의 아픔과 접목시켜 작품을 완성했다”고 한다. ”이해가 되세요?“라는 김다희 작가의 질문에 ”정말 모르겠다“라는 대답을 하면서 젊은 작가의 깊이 있는 작품들이 고뇌 속에서 잉태되었다는 것을 느낀다.

해금연주가 박경숙의 해설로 진행된 음악회

수원시는 년 중 각종 공연을 만날 수 있는 곳이다. 다양한 공연들은 만날 수 있기 때문에 사람들은 그런 수원시가 전국 지자체 중에서 가장 공연활동이 많은 곳이라고 한다. 하지만 단 한 가지 아쉬운 것이 있다면 우리음악인 국악을 만나기 힘들다는 것이다. 민요 등 소리와 우리 춤 등의 무대는 자주 접할 수 있지만 전통 음악인 국악의 연주를 접하기란 ‘하늘의 별 따기’이기 때문이다.

그럴 정도로 수원시에서 우리전통 국악 연주를 접할 수 있는 것은 일 년에 고작 몇 번 정도이다. 늘 우리 전통국악공연이 많지 않다는 것에 대해 아쉬워하고 있던 차에 국악공연이 있다고 해서 찾아 나섰다. 26일 오후 수원시 장안구 일월천로 77에 소재한 일월도서관에서 국악공연이 열린다는 소식을 접했기 때문이다.

이날 일원도서건 강당에서 열린 국악공연은 경기도립국악단 해금주자인 박경숙의 해설이 있는 ‘우리음악 이야기’였다. 강당 문을 열고 들어서니 100여 명의 관객들이 앉아있다. 어린아이들도 상당 수 함께였는데 분위기가 상당히 차분하다. 아이들도 음악에 취한 듯 조용하다. 연주가 끝날 때마다 박수를 치는 관객들은 우리음악의 흥취에 흠뻑 젖어있는 듯하다.

1시간 동안 이어진 국악공연

일월도서관 강당에서 열린 ‘해설이 있는 우리음악 이야기’는 경기도립국악단 해금주자이며 민화국악관현악단 악장을 맡고 있는 박경숙의 해설과 함께 이어졌다. 박경숙 해설자는 한국의 전통악기인 해금을 국내와 세계에 알리고자 오랜 기간 해금을 위한 많은 곡의 작곡위촉, 편곡·발표, 음반작업을 하고 있고, 경기도립국악단을 비롯해 국내 국악관현악단 및 오케스트라와 해마다 협연을 하는 등 왕성한 활동을 하고 있다.

이날 박경숙 해설로 진행된 ‘우리음악 이야기’는 출연자 모두가 함께 한 영산회상 ‘타령’을 시작으로 ‘세상에서 아름다운 것들’(해금 박경숙, 건반 이혜인), ‘상령산’풀이(피리 박경호), 거문고 독주 ‘출강’(거문고 문수연), 대금산조 ‘진양조’(대금 조금옥, 장구 이정표), 태평소 독주 ‘능개’(태평소 박경호), 해금과 건반의 연주로 민요연곡 정선아리랑, 아리랑, 진도아리랑(해금 박경숙, 건반 이해인) 등이 연주되었다.

“국악이라고 해서 우리가 생각할 때는 그저 옛날이야기를 듣는 것쯤으로 알고 왔는데 이렇게 알기 쉽게 해설을 곁들여 연주를 하니 정말 좋은 듯합니다. 해설도 좋고 연주자들의 연주가 다양했다는 것도 흥미롭습니다. 더구나 이렇게 집 부근에 있는 도서관에서 만날 수 있는 연주회라 더 좋았던 것 같습니다”

국악공연 더 많은 무대 접할 수 있었으면

일월도서관 인근 일월청구아파트에 거주하고 있다는 김아무개(여, 47세)씨는 우연히 국악공연이 있다고 해서 찾아왔는데 너무 감명을 받았다고 한다. 김아무개씨는 “수원은 국악공연이 많지 않아 자주 접할 수 없다”고 하면서 “앞으로 이런 작은무대라도 국악공연을 자주 만났으면 좋겠다”고 했다.

이날연주회에 함께 동행한 수원시 SNS블로그팀 정찬송(남, 54세) 회장은 “엄마야 누나야를 연주할 때 뭉클했다”면서 “해금이라는 악기가 묘하게 사람을 감동시킨다. 이런 공연이 자주 열렸으면 좋겠다. 우리 국악이 이렇게 감명을 주는 것인지 몰랐다”고 했다. 이날 국악공연을 감상한 100여명의 관객들은 공연을 마쳤음에도 발길을 돌리지 못하고 아쉬워했다.

오는 5월말. 비행기 소음으로 들썩였던 서수원권(권선구)에서 축제의 향연이 펼쳐진다. 올해 22회째를 맞는 2018 수원연극축제(예술감독 임수택)가 기존 수원화성 행궁광장에서 장소를 옮겨 경기상상캠퍼스(구 서울 농생명대)에서 새롭고 참신한 거리공연예술을 선보인다. 더욱이 군공항 이전이 추진 중인 서수원권은 새로운 전기를 맞이하고 있다. 그동안 문화소외지역으로 낙후됐던 이곳에 문화의 꽃을 피우고 삶의 활력을 불어넣고자 지역특성화 축제를 마련했다.

특히 수원시 권선구 서둔동에 위치한 경기상상캠퍼스는 서울대학교 농업생명과학대학이 서울 관악캠퍼스로 이전함에 따라 13년간 방치돼 있었다. 폐쇄된 캠퍼스는 마치 원시림을 연상시킬 만큼 잡초로 무성했고 학구열로 넘쳤던 상아탑은 흉가처럼 빈 건물만 시간의 흐름을 묵묵히 받아냈다. 이에 경기상상캠퍼스는 인구125만 대도시인 수원에서 보기 드문 공간을 유지하고 있다. 울창한 숲은 물론 아름드리 나무가 빼곡한 자연환경을 갖췄고, 리모델링을 거친 건물에서는 생활문화 프로그램과 청년예술창업자를 양성하는 공간으로 탈바꿈하고 있다.

수원시와 수원문화재단은 이러한 장소적 특성을 접목시켜 수원연극축제의 재도약을 준비하고 있다. 5월 25일부터 27일까지 3일간 열리는 이번 축제는 국내 14개 팀과 해외 6팀, 시민프린지 12개 작품 등 총 37개 작품을 89회 걸쳐 선보인다. 재단은 자연친화적인 공연예술제의 콘셉트를 살리기 위해 ‘숲 속의 파티’란 슬로건 아래 대형무대를 지양하고 자연환경을 최대한 활용한 거리극, 서커스, 공중퍼포먼스 등의 작품을 선보인다.

특히 트랑스 익스프레스(프랑스)의 ‘인간모빌(Mobile Homme)’은 100톤의 크레인을 이용하여 배우들을 40미터 높이까지 끌어올려 펼치는 퍼모먼스로 관객들에게 환상적인 이미지를 전달한다. 마치 유아들의 모빌장난감을 연상키는 모빌에 6명의 드러머가 신명난 타악을 연주하고, 공중그네 곡예사가 아찔하면서 감동적인 연기를 펼친다.

또한 나머지 5개 해외작품은 세계 각국의 거리공연 예술작품을 한 곳에서 감상하는 기회도 제공한다. 딥틱(프랑스)의 ‘해체(D-Construction)’는 힙합 댄스 공연으로 철망을 연결하고 해체하는 과정을 통해 대립과 갈등에 대한 화두를 던지고, 콘타미난도 손리사스(스페인)의 ‘여행(Le Voyage)’은 마임과 마술, 즉흥연기로 웃음의 미학을 선보인다.

이밖에 거대한 익룡을 연상시키는 크로즈 액트(네덜란드)의 ‘버드맨(Birdmen)’의 이동형 거리극과 두 명의 남녀 배우가 삶의 공간을 탐색하는 따뜻한 서커스 카토엔(벨기에)의 ‘남과 여’, 프랑스 유학파 이주형의 갈매가 줄을 이용한 참여형 설치 거리극 ‘여기는 아니지만, 여기를 통하여’ 등이 눈길을 끈다.

이와 함께 탄탄한 연출력으로 무장한 국내참가작도 빼놓을 수 없는 볼거리다. 끊임없이 걷고 하늘을 향해 봉에 오르는 한 남자의 이야기를 통해 삶의 의미를 반추하는 서커스창작집단 봉앤줄의 ‘외봉인생’과 광대들의 유쾌한 포장마차 이야기를 담은 연희집단 The광대의 ‘당골포차’, 부력으로 흔들리는 대형사다리의 움직임을 통해 인간의 본능을 섬세히 묘사한 극단 몸꼴의 ‘불량충동2018’, 크레인과 로프를 사용해 애벌레가 성충이 되어 날아가는 내용을 담은 창작중심 단디의 ‘단디 우화’ 등을 만날 수 있다.

이번 수원연극축제는 단지 바라보는 축제가 아닌 관객참여형 축제다. 워크숍을 통해 거리의 ‘마사지사’로 변신한 시민들이 특별한 종이 마사지를 제공하고, 몸체가 그대로 드러나 종이인간과 시민이 함께 펼치는 감성적 드라마를 연출한다. 또한 시민과 함께 연극 가면을 만들고 일정한 동선을 산책하는 창작그룹 노니의 ‘바람노리’와 배우들이 녹음한 오디오와 오브제를 감상하는 오디오극 등 참신한 참여형 프로그램을 통해 색다른 축제의 재미를 만끽할 수 있다.

더구나 올해는 지역연극 활성화를 위한 ‘시민프린지 페스티벌’을 대폭 확대했다. 수원시에서 활동하는 연극인과 시민이 축제의 일원으로 주체적이며 자발적인 참여의 장이자 자생력 강화를 위해 수원극단연합회(대표 국윤호)를 주축으로 시민프린지 추진위원회를 구성했다. 시민프린지는 생활연극의 활성화를 위해 청춘극장 등 9개 팀의 공연과 시민낭독공연 ‘동물 없는 연극’, 시민배우 10여명이 참여하는 시민연극아카데미 ‘시리도록 아름다운’을 무대에 올려 진한 감동을 선사한다.

이밖에 숲속을 무대로 다양한 조명아트를 선보인다. 필룩스조명박물관과 함께 조명을 활용한 작품 10여점과 축제장 곳곳을 형형색색 수놓은 LED장식조명, 점멸을 반복하는 반딧불조명등 수 백 개가 설치된 나무 등을 통해 숲 속의 파티 분위기를 만끽할 수 있다. 한편, 임수택 수원연극축제 예술감독은 국내 거리극 1세대로서 과천한마당축제, 춘천인형극제 예술감독, ACC광주프린지인터내셔널 총감독 등을 지냈으며, 현장경험이 풍부하고 거리축제를 연출하는 데 특화된 전문가란 평가를 받고 있다.

단체전 및 초대전 500여회 연 현 용인미술협회 회장

경기도미술상 수상(2010), 경기도의회 의장 표창(2003), 한국예술단체 총 연합회 용인지회장 공로상 수상(2005), 한국미술협회 경기도지회장 공로상 수상(2006), 한국미술협회 경기도지회 용인시지부장 공로상 수상(2005), 이 외에도 대한민국 국회의사당 제헌국회 헌법 공모 당선(2013) 작품설치, 동아미술제 대상 수상(2003) 현대미술관, 한국서예 청년작가 선발초대전(‘94 ’95 ‘96’ ‘99) 예술의 전당 서예관, 서예대전 우수상(1998) 및 오체장 수상(미술문화원), 새천년한국 서예술대전 우수상(2000) 서울시립미술관, 경기 서예대전 대상(1995).

작가 일정 김주익의 표창 및 수상 내용이다. 현 용인미술협회 회장인 김주익 작가는 원광대학교 동양학대학원 서에문화학과를 졸업했다. 그동안 초대전 및 단체전을 500회 이상이라는 경이적인 기록을 갖고 있으며 해외전도 용인·중국 양주 자매도시 10주년 미술교류전, 미국 캘리포니아주 플러튼 시 머캔테일러문화원, 남·북한·중국 대표작가 미술교류전(중국 단동), 한·중 서예교류전(중국 남경, 절강성 박물관, 중국 섬서성박물관 등) 등 많은 전시를 가졌다.

작가 김주익은 그동안 15회의 개인전을 가졌으며 이번에 수원남문로데오거리에 소재한 남문로데오갤러리 야외전시관(송산 주차장 외벽)에서 6월 3일까지 초대전을 열고 있다. 15일 오후에 찾아간 남문로데오미술관 전시 공간 한편에는 커다란 글씨로 ‘문화예술이 춤추는 새로운 경기도’라는 글이 전시되어 있다.

귀한 작가의 작품, 많은 사람들이 찾아왔으면

남문로데오거리에 조성한 로데오갤러리는 2013년 12월 3일 개장했다. 송산주차장 외벽을 말끔하게 정리하고 거대한 거리 갤러리를 조성한 것이다. 그리고 그동안 수많은 작품들이 이곳에 전시되었으며 지나는 행인들도 갤러리 앞에서 걸음을 멈추고 새로운 작품을 만날 수 있는 즐거움을 가졌다.

남문로데오거리는 한 때 ‘젊음의 거리’로 불릴 만큼 많은 사람들이 찾아들었던 곳이다. 그렇게 젊은이들이 밤을 새워 정담을 나누고 이야기꽃을 피웠던 이곳이 수원역 인근에 백화점 등이 들어서면서 젊은이들이 이곳을 떠난 것이다. 그런 젊은 발길을 다시 끌어들이기 위해 로데오거리 상인들이 많은 노력을 했으며 로데오갤러리 역시 떠났던 사람들을 다시 돌아올 수 있도록 하기 위한 노력이었다.

“이번에 전시를 갖는 서예가 김주익 선생은 대단하신 분입니다. 이런 분이 저희 야외 갤러리에 초대전을 갖게 된 것을 정말 기쁘게 생각합니다. 만나기 힘든 작가의 작품을 한 곳에서 감상할 수 있는 이번 전시회에 많은 분들이 찾아와 감상하셨으면 하는 바람입니다”

지나는 행인들도 유심히 관람해

남문로데오 상인회원 한 사람은 귀하게 연 전시회니만큼 더 많은 사람들이 찾아와 관람을 했으면 좋겠다고 한다. 전시도 지난 11일부터 6월 5일까지 근 한 달 동안 열기 때문에 시간은 충분하다면서 “주말에 가족과 함께 찾아와 전시도 보고 로데오거리에서 하루를 즐겼으면 좋겠다”고 한다.

“작가의 경력을 보니 정말 대단하신 분 같습니다. 500회의 전시도 대단한데 심사 및 운영도 500여회라고 하네요. 저는 글씨에 대해서는 잘 모르지만 그냥 보기만 해도 작가의 심성이 그대로 배어 나오는 것 같아요”

로데오갤러리 전시를 보고 있던 장아무개(남, 안산)씨는 보는 것만으로도 기운을 받는 것 같다면서 웃는다. 모처럼 서예작품전을 열고 있는 남문로데오갤러리를 찾아 더 많은 사람들이 함께 즐기기를 권한다.

팔달구 각 지역 순회하며 9월 15일까지 공연

팔달구(구청장 한상율)는 원도심지역이다. 또한 수원시에서도 가장 중심이 되는 곳이다. 수원화성과 수원행궁 등을 중심에 두고 있는 팔달구는 인구를 따진다면 수원에서 가장 적은 구민을 갖고 있다. 주민센터 역시 권선구 12개동, 영통구 11개동인데 비해 장안구와 더불어 10개동만을 갖고 있다. 하지만 수원의 중심에 자리하고 있는 구답게 가장 많은 행사가 팔달구에서 이루어진다.

팔달구에는 수원시 22개 전통시장 가운데 14개 시장이 팔달구에 자리하고 있으며 수원시 행정 및 은행 등이 집중적으로 자리하고 있기도 하다. 더욱 수원시청 뒤편 인계동 박스거리와 나혜석 거리 등도 팔달구 관할이다. 이렇듯 도심의 상권 등이 팔달구에 있기 때문에 수원의 가장 많은 사람들이 모여드는 곳이고 수원을 찾아온 관광객들이 가장 많이 들리는 곳 역시 팔달구이다.

이런 팔달구는 원도심 살리기의 일환인 ‘팔달구와 함께하는 버스킹 공연’을 수원시 9개 시장이 모여있는 남문시장인 지동교와 남문로데오거리, 나혜석거리, 매산로테마거리 등을 순회하면서 열고 있다. 9월 15일까지 금요일과 토요일에 열리는 버스킹 공연엔 다양한 인디밴드들이 참여하여 총 20회 동안 주말 저녁을 풍요롭게 만들고 있다.

관람하는 사람들 ‘팔달구 버스킹 공연’ 역시 최고

11일 금요일 오후, 오후4시에 매산로 테마거리 문화공장에서 공연을 마친 버스킹 공연자들은 오후6시에 지동교로 자리를 옮겼다. 이날 공연은 3인조 인디밴드 ‘장현준 밴드’가 출연했다. 또한, 19일 토요일 공연은 오후2시 남문 로데오거리, 오후4시 나혜석 거리에서 2인조 여성듀오 “SAB”가 여성 특유의 잔잔한 무대로 시민들의 마음에 위안을 할 수 있는 노래들을 선보일 예정이다.

이와 같이 다양한 인디밴드들이 출연하는 ‘팔달구와 함께하는 버스킹 공연’은 회를 거듭할수록 더 많은 관객들이 모여들고 있다. 공연을 하는 한편에 다음 주에 공연할 팀을 미리 현수막을 통해 공고를 하기 때문에 관람을 하는 사람들도 자신이 좋아하는 팀이 나오면 사전에 시간을 비워두었다가 찾아오기 때문이다.

“4월 공연부터 멀리는 가지 못하고 지동교 옆이나 남문로데오가리에서 공연을 할 때 찾아와 감상을 합니다. 금요일에는 버스킹 공연이 있고 매주 토요일에는 남문시장 사업단이 주관하는 ‘음악이 흐르는 밤’ 공연이 있어 주말을 즐겁게 보낼 수가 있죠. 아이들과 함께 와서 구경할 때가 많은데 아이들도 지루해 하지 않아요”

11일 오후, 정현준 밴드가 남문고객센터 앞에 자리를 잡고 노래를 시작하자 맨 앞에 서서 관람을 하던 소아무개(여, 39세)씨가 하는 말이다. 자신도 음악을 좋아하기 때문에 선호하는 가수가 공연을 하면 티켓을 구해 관람을 하기도 하지만 이렇게 팔달구에서 다양한 인디밴드 음악을 감상할 수 있게 만들어 준 것이 고맙다고 한다.

앞으로 공연할 인디밴드도 기대된다

5월 19일 여성듀오 SAB 공연과 6월 15일(금) 파워풀한 가창력으로 사람들을 즐겁게 해줄 일교차 밴드와 23일(토) 연주력이 돋보이는 최용한 밴드,, 6월 29일(금) 매신로테마거리와 지동교에서 공연할 OBIT X FYRO, 7월 7일(토) 남문로데오거리와 나혜석거리에서 공연할 판타스틱 듀오 5대 우승자인 조한밴드 등도 기대하게 만든다.

7월 13일(금)에는 부산학생가요제 금상 수상자인 1세대 펑키밴드로 불리는 STOPS가 매신로테마거리와 지동교에서 관객과 만난다. 그리고 9월 15일(토)에는 홍대에서 가장 영향력 있는 인디밴드인 코로나가 매신로테마거리와 나혜석거리에서 공연을 갖는다. 버스킹 공연의 다채로움을 멀리 가지 않고 만나볼 수 있는 ‘팔달구와 함께하는 버스킹 공연’장을 찾아 다양한 인디밴드의 즐거움에 빠져보기를 권한다.