바람이 머무는 곳

경기명창 노경미가 불교 범패(梵唄) 음반 ‘깨침의 소리’(신나라 뮤직)를 발표했다. 음반에는 범패 ‘복청게’, ‘천수바라’, ‘도량게’, ‘다게’, ‘향수나열’, 그리고 ‘사다라니바라’ 등 총 11곡이 실려 있다. 모두 홋소리로 부른 범패다.

중요무형문화재 제57호 경기민요 이수자, 서울시 지정 무형문화재 제21호 휘몰이잡가 이수자인 노경미는 경기소리꾼이다. 범패를 부르는 범패 소리꾼이 아니라 40년 넘는 세월 동안 민요와 잡가를 주업으로 해왔다. 그런데 그녀의 공연 무대에는 여타 경기 소리꾼들과는 다른 레퍼토리(연주곡목)가 늘 고정적으로 오른다. 하나는 범패이고, 하나는 휘몰이잡가다.

불교의 성음인 ‘범패’

범패(梵唄)는 불가의 성악을 말한다. 범패는 말 그대로 인도 바라문(婆羅門.브라만)의 소리이지만 궁극적으로는 부처의 소리(音)를 의미한다. 범패는 가곡, 판소리와 함께 3대 성악곡으로 분류됐다. 홋소리, 짓소리, 화청으로 구분되며, 이 가운데 화청을 제외한 홋소리와 짓소리는 전문 범패승이 아니면 좀처럼 부르기 힘든 소리라서 범패승조차도 웬만하면 축약해 부르고 끝내는 경우가 많다. 그런데 노경미는 화청에 더해 홋소리 범패를 공연 무대에서 선보여 왔다.

그녀의 범패가 처음부터 대중들의 눈과 귀를 잡아맨 건 아니었다. 오히려 그녀의 경기소리를 듣고자 했던 많은 청중의 마음을 불편하게 했다. 세속과 소통하며 대중화된 화청이나 소릿조 회심곡에 너무 익숙해져 있었기 때문이다. 원곡의 아름다움을 제대로 경험해보지 못한 사람들한테 원곡은 때론 낯섦 그 자체였다.

하지만 노경미는 이에 굴하지 않고 원곡이 갖는 가치와 중요성을 관객들한테 전했고, 이런 노력이 결국 관객의 마음을 열게 했다. 그녀가 부르는 범패는 종묘제례악, 가곡, 판소리 등과 함께 ‘영산재’라는 이름으로 유네스코 세계 문화유산으로 등재됐다. 원형 예술 보존과 창조적 계승에 대한 노경미의 남다른 열정과 고집은 여전히 진행 중이다.

경기소리꾼의 특징이 살아있어

노경미의 범패는 종교적인 원숙미, 불교적 신비감에 더해 수십 년 이상 지켜온 경기소리꾼만이 지닌 특유의 시김새에서 나오는 음악적 정갈함과 단아함이 잘 조화를 이루고 있다. 그런 이유로 어쩌면 범패승들이 감히 흉내 낼 수 없는 독보적인 음악이라고 할 수 있으며, 그래서 세상에 단 하나뿐인 범패라고 할 수 있다.

노경미의 불교음악이 여타 불교음악과 비교할 수 없을 정도로 뛰어난 이유 중 하나는 그녀의 음악성에 더해 국보급 반주자들이 대거 참여했다는 점 때문이다.

노경미는 민요나 잡가와 달리 불교음악 연주만큼은 최고의 기량을 가진 연주자만을 고집하는 것으로 유명하다. 원형을 제대로 알고 있는 연주자들의 소리에 그녀의 목소리를 태울 때 묘음(妙音)이 완성되고 그것이 사바(娑婆)의 대중들을 움직일 수 있다 믿고 있으며, 이러한 음악철학이 그녀의 불교음악에 내재해 있다.

이번 음반 작업에서도 그녀의 이 같은 음악 철학이 고스란히 묻어났다. 대금과 피리는 대금산조 인간문화재인 이생강 명인과 그의 아들이자 대금산조 전수교육조교인 이광훈이, 북과 태징은 김포 승가대학교 교수이자 쌍암사 주지인 성마 스님이 각각 연주했다.

또한, 장고 및 꽹과리는 서울시 무형문화재 휘몰이잡가 인간문화재인 박상옥 명창이 반주했다. 이 밖에도 태평소에 김필홍, 장고에 이관웅, 가야금 오주영, 해금 신현석, 건반 김쥬리 등 중견급 명인들이 참여했다.

노경미가 소리꾼이 된 배경은 부친의 시조창이나 상엿소리, 할머니의 민요 가락 등을 들으며 자란 환경이 크다. 그녀는 이미 나이 20대에 대중가요 음반을 취입할 정도로 음악에 대한 열정이 뜨거웠다.

20대 중반부터 김경희 명창에게 판소리를 배웠고 박상옥 명창에게는 휘몰이잡가를 배워 이수자가 되었으며 이은주 명창에게는 경기12좌창을 사사해 경기민요 이수자로 활동하고 있다. 실기뿐 아니라 학구열도 높아 늦은 나이에 대학원을 졸업하기도 했다.

노경미의 소리는 언제 들어도 높고 시원한 발성이 인상적이며 긴 호흡으로 다이내믹을 살려 나가는 역동성이 가히 일품이다. 제25회 전주대사습놀이 민요부 장원, 전국국악경연대회 대구국악제 종합 명인부 대상, 그리고 그의 이름을 걸고 꾸준히 개최해온 개인발표회 등을 통해 그의 공력을 느낄 수 있다.

26일(화) 오후 2시에 KBS-TV의 ‘6시 내고향’이 온다고 지동교에 현수막이 걸렸다. 화요일 오후 2시부터 두 시간동안 개그맨 조문식의 사회로 ‘도도한 여자’로 인기몰이를 하고 있는 가수 박윤경이 출연한다고 한다, 9월 8일 추석을 앞두고 영동시장과 지동시장을 방문한다는 ‘6시 내고향’에 대한 기대로 벌써부터 양 시장의 사람들은 술렁거리고 있다.

“아무래도 추석 전에 6시 내고향이 시장을 방문하고 나면 좀 더 많은 사람들이 찾아올 수 있을 것 같아요. 저희 영동시장은 한복시장이잖아요. 아마도 6시 내고향이 시장에 찾아와 우리 한복의 아름다움을 홍보를 좀 해준다고 하면, 추석을 맞이하여 더 많은 사람들이 한복을 입지 않을까요?”

영동시장에서 한복 점포를 하고 있다는 한 점주는 기대가된다고 하면서 말을 한다. 영동시장은 국내최대의 한복시장으로 매년 ‘한복경연대회’등을 열면서 한복의 생활화 등에 많은 공을 들이고 있는 시장이다.

‘팔달문시장의 날’에 만난 봉사하는 사람들

23일은 팔달문 앞에 있는 9곳의 시장 중에서 ‘팔달문 시장의 날’이다. 팔달문 시장은 시장 문화학교가 있는 곳으로 춤, 소리 등 우리 전통문화에 대해서 배울 수 있는 공간이다. 이곳에서 학습을 하는 사람들이 만든 봉사단체가 있다. 그 봉사단체들이 토요문화상설무대에 올랐다.

제일먼저 각설이패가 무대에 올라 신바람 나는 놀이로 지동교에 모인 사람들을 즐겁게 만들어 주었다. 각설이는 구한말 유랑집단들의 한 유파다. 각설이 하면 누구나 걸인(乞人)을 연상하겠지만, 각설이가 유랑집단의 한 유파로 당당하게 자리매김을 하게 된 것은 바로 그들 집단들이 부르는 ‘각설이타령’ 때문이다.

최남선은 일찍 수표교 다리 밑에서 소리를 하는 각설이들을 보고 ‘대단한 예인집단’이라고 칭찬을 했다고 하니 그 실력이 어느 정도인가 가늠할 수가 있다. 요즈음에는 각설이타령이라기보다 ‘품바타령’으로 더 유명해진 각설이타령은 ‘장타령’이라고도 한다. 장타령이라는 어원은 장을 쫓아다니며 소리를 하기 때문이라고도 하고, 1에서부터 시작한 노래가 장(10, 열)으로 끝나기 때문에 붙여진 이름이라고도 한다.

각설이패는 걸인집단이다. 하지만 이들은 그저 밥을 얻고 동냥을 하는 것이 아니고 소리품을 팔아 정당한 대가를 요구했다고 한다. 구한말 정세가 혼란할 때 남사당패, 중매구패, 솟대쟁이패, 사당패, 걸립패 등 많은 유랑집단들이 전국을 누비면서 소리와 기예를 선보이며 그 대가를 받아 생활을 했는데, 이들의 주 활동무대가 5일장과 마을의 사대부 집이었다. 거기에 비해 각설이패는 5일장과 장거리를 주 활동 무대로 삼았다는 점이 차이가 있다.

봉사하는 여인 김승희 단장을 만나다

이곳에서 만난 김승희씨. 벌써 20년이란 시간을 사람들을 가르치고 있다. 이날 무대에 오른 사람들은 김승희 단장이 이끌고 있는 봉사단체. 무용, 민요, 연희, 색소폰, 가수 등 다양한 장르의 사람들이 모여 만든 봉사단체이다. 수원에서 21세기 여성개발원의 단장을 맡아보면서 하고 있는 봉사활동이 벌써 20년 가까이 되었다.

경기민요를 하는 김승희 단장은 봉사를 하기 위해 살풀이 등 춤까지 배우면서 열심을 냈다. 이렇게 봉사를 할 수 있었던 것은 공직자였던 남편의 도움이 컸다는 것이다. 이날도 6명의 여인들이 곱게 한복을 차려입고 무대에 올라 경기민요 한바탕을 구성진 가락으로 멋지게 모여 있는 사람들에게 불러주었다.

봉사하는 사람들이 마련해 준 토요문화상설무대. 그리고 그 중심에서 봉사를 하고 있는 김승희 단장. 이들이 만들어 가는 무대와 함께 ‘6시 내고향’이 올 추석에 전통시장에 활력을 불어넣어 주었으면 하는 바람이다.

국가지정 중요무형문화재 제57호인 경기민요는 서울과 경기도지방에서 전승되는 민요이지만, 여기서의 경기민요는 경기긴잡가를 가리킨다. 잡가는 가곡이나 가사와 같은 정가와 대비되는 속가(俗歌)라는 뜻으로 쓰였으나, 오늘날에는 속가 중에서도 긴 형식의 노래를 앉아서 부르는 것을 잡가라 한다.

긴잡가라 함은 경기잡가 가운데 느린 장단으로 된 12잡가를 말한다. 경기긴잡가는 유산가, 적벽가, 제비가, 소춘향가, 선유가, 집장가, 형장가, 평양가, 십장가, 출인가, 방물가, 달거리 등 12종으로 구성되어 있다. 유산가는 산천경치를 노래한 것이고, 소춘향가, 집장가, 십장가, 형장가는 판소리 춘향가의 내용을 따서 사설을 지은 것이다.

이와 같이 판소리의 한 대목을 끌어 낸 경기긴잡가 중 적벽가는 판소리 적벽가와 비슷하고, 제비가는 판소리 흥보가와 내용이 통하지만 이들 잡가가 판소리 곡조로 된 것은 아니다. 다만 그 일부 사설을 따왔을 뿐이다. 평양가, 출인가, 방물가, 달거리는 서민적인 인정, 사랑 등을 노래하고 있다.

경기긴잡가의 장단은 흔히 느린 6박 도드리장단이나, 좀 느린 3박 세마치장단으로 된 경우가 많다. 선율은 서도소리제인 수심가토리와 경기소리제인 경토리가 뒤섞인 특이한 음조로 되어 있다. 경기긴잡가의 특징은 경기도 특유의 율조로, 대개는 서정적인 긴사설로 구성되었으며 비교적 조용하고 은근하게 서민들의 애환을 담아내고 있다.

하지만 이 시대에 우리가 흔히 경기민요라 하는 것은, 긴잡가 외에 경기도 지방에서 전해지는 수많은 민요들을 총 망라하여 경기민요라고 지칭하고 있다. 이러한 경기민요를 감칠맛 나게 표현한 음반이 출시가 되어 화제가 되고 있다.

경기민요와 화려한 관현악의 어울림 시도

경기민요 소리꾼 최영자씨가 소리와 관현악이 어우러진 경기민요 음반 ‘관현악과 함께 하는 경기소리’를 신나라뮤직에서 17일 출반했다. 그동안 경기소리의 멋과 우수성을 널리 알려온 소리꾼 최영자씨는, 국가지정 중요무형문화재 제57호 경기민요 이수자로 명창 이은주, 이춘희 선생에게 사사했다.

이번에 새로 출반한 음반은 특별한 재주나 기교가 없다고 하더라도, 누구나 부를 수 있는 소박한 경기민요를 화려한 국악 관현악 반주를 통하여 감칠맛 나는 소리로 재탄생시켰다는 점에서 의미가 깊다. 특히 풍부한 음향을 위해 33인이 동원된 국악 관현악단과 호흡을 맞춘 특색 있는 연출은, 경기민요를 민중의 삶 속으로 파고드는 대중음악으로 승화시켰다는 평가를 받고 있다.

현시대를 사는 사람들이 공감할 수 있는 민요를 부르기 위하여 끊임없이 노력해온 결과물이라 할 수 있는 음반 ‘관현악과 함께 하는 경기소리’는 1장의 CD로 구성돼 있으며, 경기소리에서 가장 대중적인 인기를 얻고 있는 ‘금강산타령’, ‘노랫가락’, ‘청춘가’, ‘궁초댕기’, ‘뱃노래’, ‘잦은 뱃노래’ 등 총 14곡이 수록돼 있다.

인고의 고통으로 점철 된 지나 온 세월

우리 소리에 내재하는 흥과 멋과 한을 충실히 표현해온 최영자씨의 목소리와, 관현악의 웅장한 음향이 최적의 조화를 이룬 경기소리라는 점에서 출반부터 사람들의 이목이 집중되고 있다. 소리꾼 최영자씨는 이번 음반 발표를 계기로 소리꾼으로 사는 삶을 숙명으로 여기고 있다고 고백한다. 그녀의 지난 이야기를 들어보면 소리에 매달릴 수밖에 없었던 지난 세월의 고통이 고스란히 전해진다.

“소리를 배우면서 고통을 엄청 받았어요. 소리를 늦게도 시작했지만 소리가 될 만하니까 신병이 왔어요. 20여 년 전부터 몸이 아프기 시작하는데, 아침에 침대에서 일어나면 척추가 아파 일어서지도 못할 정도였어요. 병원을 찾아가도 의사는 아무런 병도 없다고 하고, 고통만 더 심해지고요. 나중에는 정말 죽을 것 같더라고요”

설사를 3년이나 계속하고 제대로 거동조차 할 수 없었다고 한다. 오죽하면 남편에게 ‘제발 나 좀 죽여 달라.’고 울면서 매달리기도 했다는 것. 그러다가 내림은 받을 수 없다는 생각에 북한산 문수사 등을 찾아가 3천배를 올리기 시작했단다. 3천배를 하면서도 제발 나를 좀 데리고 가달라고 애원을 했다고.

그렇게 10년이라는 시간을 고통을 참아가면서 살아왔다. 남들에게 이야기조차 할 수 없는 나날이 계속되고, 소리를 해도 기운이 없어 제대로 성음을 낼 수가 없었다는 것이다.

“저요, 무대에 올라가서 가사도 까먹고는 했어요. 그것도 큰 무대에서요. 선생님과 선배들의 나무람은 그렇다 치고라도, 후배들까지 무시를 하는데 견딜 수가 없었죠. 그렇게 고통 속에 살다가 찾아 간 곳이 김혜란 선생님이예요. 거기 가서 서울굿을 선생님께 배우면서 조금씩 소리가 나아지기 시작한 것이죠.”

최영자씨는 삶의 고통이 없었다면 사람들의 마음을 움직이는 소리를 하지 못했을 것이라고 한다. 세상에서 피하고 싶은 현실, 그리고 남들에게 말 못할 고통. 하지만 소리가 있어 함께 걸어갈 수 있었다고 토로한다.

앞으로 소리공양을 하고 살아갈 것

“김혜란 선생님께 제가 이제 이렇게 살다가 죽으면 너무 억울할 것 같아 음반을 내야겠다고 말씀을 드렸어요. 선생님께서 녹음실에 와서 소리를 밖으로 끄집어내도록 도와주시기도 하고요. 선생님께는 지금도 공부를 하러 다니고 있어요. 관현악에 맞추어 소리를 하다가 보니 민요의 굴곡진 맛을 제대로 표현을 하지는 못했지만, 그래도 제가 마음속에 서원을 한 것은 약속을 지킬 수 있게 된 것이죠.”

무대에 오르면 자신이 살아 있음을 느끼고, 소리를 하면 굿판처럼 신명이 난단다. 그런 만큼 그녀 자신의 소리가 단 한 사람일지라도 마음을 보듬어줄 수 있다면, 그것이야말로 소리꾼의 진정한 행복이라고 밝혔다. 한 사람의 소리꾼이 세상 밖으로 나오기 위해 긴 잠에서 깨어났다. 그리고 이제 진정한 소리가 무엇인지를 깨닫게 되고, 그 소리로 병든 사람들을 치료하기를 바라고 있다.

“제 음반을 절 종무소에 갖다드리고, 그것을 팔아 기금으로 사용을 하셨으면 좋겠다는 생각을 했어요. 그렇게 서원도 했기 때문에, 그 약속은 꼭 지키고 싶어요. 그동안 남들에게 미처 하지 못했던 아픈 과거를 털어놓으니 속이 다 후련하네요.”

지난 해 3월 3일 보물 제1709호로 지정이 된 방화수류정. 화성에서 가장 아름답다는 방화수류정은 조선 정조 18년인 1794년에 건립이 되었다. 화성의 동북각루인 방화수류정은 전시용 건물이지만 정자의 아름다움을 그대로 살린 전각이다. 방화수류정은 송나라 정명도의 시(詩) ‘운담풍경오천(雲淡風經午天), 방화류과전천(訪花隨柳過前川)’에서 그 이름을 따왔다.

방화수류정의 편액은 조윤형(1725~1799)의 쓴 글씨이다. 평면은 ㄱ자형을 기본으로 북측과 동측은 凸형으로 돌출되게 조영하여 사방을 볼 수 있도록 꾸몄다. 정조 때 축조한 방화수류정은 조선 헌종 14년인 1848년에 중수되었고, 일제강점기 이후 여러 차례 부분적으로 수리되었다.

용연이 꿈틀대다

방화수류정의 성 밖, 용머리바위 밑으로는 아름다운 용연이 자리하고 있다. 용연은 방화수류정 주변의 아름대운 경관을 살려, 반월형의 연못을 조성하고 그 가운데 인공 섬을 조성했다. 방화수류정과 용머리바위, 그리도 용연이 한데 어우러져 아름다움의 극치를 보이고 있는 이곳. 달이 떠오르면 ‘용지대월’이리고 하여 수원팔경의 하나로 꼽힌다.

화성문화제의 전야제로 펼쳐진 ‘용연지몽(龍淵之夢)’은 명인들이 보여주는 꿈의 향연이었다. 우리나라의 대표적 명인들이 보여주는 음악과 춤, 소리 등은 용연 주변에 모인 많은 사람들에게 방화수류정의 아름다운 야경과 더불어, 멋진 무대를 꾸며주었다.

명인들의 멋, 함께 느끼고 즐겨

이 날 무대에는 관악합주, 가야금 산조, 대금의 명인인 박용호(전 한예종 교수)의 청성곡에 맞추어 살풀이춤을 선보이기도 했다. 이어 한량무와 중요무형문화재인 경기민요의 보유자인 이춘희와 제자들이 들려주는 민요 한마당으로 이어졌다.

“전야제라고 해서 구경을 했는데, 이런 공연인줄을 몰랐다. 이제는 화성문화제가 명실공이 정조대왕의 꿈을 품기에 부족함이 없는 것 같다. 내가 수원에 살고 있다는 것이 정말 자랑스럽다” 고 했다.

10월 5일부터 7일까지 열리는 화성문화제에는 음식축제와 봉령사 전통사찰음식 전시 등 부수적인 행사가 줄을 잇고 있다. 짚신신고 수원화성걷기와 정조대왕 능행차 등 볼거리와 즐길거리가 준비되어 있으며, 화성축성 체험 등 많은 체험의 장도 마련되어 있다. 용연에서 꿈을 품기 시작한 제49회 화성문화제. 그 거대한 꿈을 함께 꾸어보길 권한다.